{"title":"Jazz","description":null,"products":[{"product_id":"omer-govreen-all-things-equal","title":"Omer Govreen - Tous égaux","description":"\u003cp\u003eAll Things Equal est le deuxième album d'un quatuor de milléniaux européens qui se sont rencontrés au conservatoire le plus prestigieux d'Amsterdam, et il sonne comme un groupe découvrant en temps réel jusqu'où ils peuvent se faire confiance.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLeur premier album, Maya, sorti en 2018, a attiré suffisamment l'attention sur JMI pour que le label finance un voyage à New York pour le suivant, enregistré aux Reservoir Studios en janvier 2024. Cette fois, Omer Govreen s'impose comme la voix compositionnelle claire du groupe, écrivant tout et dirigeant les improvisations, avec le vibraphone d'Aleksander Sever, le piano de Floris Kappeyne et la batterie de Wouter Kuhne construisant le genre d'interaction qui ne vient que d'années de jeu ensemble plutôt que d'une session assemblée pour l'occasion.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa chanson titre donne immédiatement le ton de l'album, patiente et conversationnelle, aucun instrument ne se pressant de dominer. Comfort est fidèle à son nom avec la partie la plus chaleureuse et la plus posée de l'album, Narrowing resserre le focus du groupe en quelque chose de plus urgent et de plus exploratoire, et Waiting for Wouter clôt l'album comme un clin d'œil affectueux et décontracté à leur propre batteur, le genre de blague interne que seul un groupe aussi proche prendrait la peine d'écrire.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSept morceaux, un pedigree de conservatoire, et une véritable chimie qu'aucune quantité de formation technique seule ne pourrait simuler.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735645692160,"sku":"850061069252","price":42.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/4419168-3380528.jpg?v=1789110272"},{"product_id":"phi-psonics-expanding-to-one-1","title":"Phi-Psonics - Expanding To One [2LP]","description":"\u003cp\u003eExpanding to One est un album instrumental méditatif, conçu presque entièrement sur l'instant, quatorze titres de plus de deux heures enregistrés avec un ensemble de musiciens changeant chez Healing Force of the Universe à Pasadena.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePhi-Psonics fonctionne comme un collectif instrumental basé à Los Angeles plutôt que comme un groupe fixe, ce qui explique le caractère libre et serein de cet enregistrement, une musique qui semble découverte plutôt que composée, plus proche d'un groupe qui respire ensemble que d'un groupe qui exécute un plan. Cette approche ne fonctionne vraiment qu'avec des musiciens qui se font entièrement confiance, et la composition fluctuante joue ici comme des personnes qui s'écoutent vraiment plutôt que de se produire les unes par-dessus les autres.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePrelude: Expansion ouvre l'album en apaisant les auditeurs plutôt qu'en annonçant quoi que ce soit, une douce ouverture avant le véritable début de l'album. Many Paths permet aux instincts d'improvisation du groupe de s'exprimer le plus librement, suivant sa propre logique plutôt qu'une structure définie. Sounds of the Universe penche vers une pure atmosphère, les synthétiseurs et l'espace prenant le pas sur la mélodie, et Mysteries of the Dark clôt l'album sur sa note la plus patiente et inachevée.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eUne heure de musique qui ne donne jamais l'impression de vouloir arriver quelque part en particulier. Parfois, c'est précisément le but.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735646085376,"sku":"4062548101133","price":45.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/Phi-Psonics-Expanding_To_One_2LP.jpg?v=1789110279"},{"product_id":"new-street-adventure-what-kind-of-world","title":"New Street Adventure - Quel genre de monde ?","description":"\u003cp\u003eWhat Kind of World? est le troisième album de New Street Adventure pour Acid Jazz, et leur première production en huit ans. Nick Corbin y trouve toujours la fougue sous la maturité.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe groupe londonien s'est fait connaître vers 2010 avec une approche incisive et entraînante de la soul, des chansons comme Big AC et On Our Front Doorstep portant un regard sarcastique, parfois furieux, sur la vie quotidienne sans jamais perdre de vue ce qui rendait cette vie digne d'être vécue. Une série de concerts pour le dixième anniversaire de leur premier album l'année dernière a clairement ravivé quelque chose, car ce disque arrive en sonnant énergique plutôt que nostalgique, dix chansons qui troquent une partie de l'agressivité passée pour une plus grande portée émotionnelle sans pour autant s'adoucir.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa chanson titre ouvre l'album en donnant immédiatement le ton plus large, plus réfléchi que les hymnes précédents du groupe mais non moins direct. Get You Back est le moment pop le plus clair ici, un véritable hook délivré avec une conviction réelle, tandis que What A Woman porte la touche la plus affûtée du disque, plus proche dans l'esprit de la période brutale du début du groupe que n'importe quoi d'autre sur le disque. The Next Chapter se termine avec exactement le genre de confiance tranquille que son titre implique.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCorbin a toujours écrit sur les luttes ordinaires sans s'y complaire. Quinze ans plus tard, cet instinct ne s'est pas émoussé du tout.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735646118144,"sku":"0676499084656","price":43.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/New_Street_Adventure_-_What_Kind_of_World.jpg?v=1789110280"},{"product_id":"ami-taf-ra-the-prophet-and-the-madman","title":"Ami Taf Ra - Le Prophète et le Fou [2LP]","description":"\u003cp\u003eThe Prophet and the Madman transforme deux des textes centenaires de Kahlil Gibran en un premier album, où le gnawa et le jazz spirituel s'entremêlent sur 2 vinyles.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAmi Taf Ra, née Fatima Zohra Washington et élevée entre le Maroc et Amsterdam avant de s'installer à Los Angeles, a passé sa carrière à fusionner la tradition gnawa marocaine avec le jazz et le gospel américains, une combinaison qui ne semble évidente qu'après que quelqu'un l'ait réellement réussie. Pour ce premier album, elle et le producteur Kamasi Washington se sont plongés dans The Madman et The Prophet de Gibran, transformant cette écriture en quelque chose de chanté et joué plutôt que lu, une méditation sur la dualité et la mémoire ancestrale plutôt qu'une simple adaptation du texte.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eThe Prophet s'étend sur plus de huit minutes en tant que déclaration centrale de l'album, la voix de Taf Ra traversant le langage de Gibran comme une incantation. How I Became a Madman fait intervenir directement le saxophone de Kamasi Washington, ses sensibilités et les siennes étant clairement conçues pour ce type de collision. Gnawa laisse la tradition fondatrice de l'album prendre complètement le dessus, hypnotique et circulaire, et Khalil clôt l'album dans sa forme la plus expansive, près de dix minutes cherchant quelque chose de conclusif sans avoir besoin de se résoudre complètement.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCent ans après que Gibran ait écrit ces mots, quelqu'un a enfin trouvé la bonne fréquence pour les chanter.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735646609664,"sku":"5054429202670","price":44.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/Ami_Taf_Ra-The_Prophet_And_The_Madman_2LP.jpg?v=1789110291"},{"product_id":"geoff-mann-underground","title":"Geoff Mann - Underground [Turquoise]","description":"\u003cp\u003eUnderground, c'est Geoff Mann qui reconstruit de l'intérieur le disque le plus célèbre de son père, six titres pressés sur vinyle turquoise.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMemphis Underground de Herbie Mann (1969) est l'un des disques fusion fondateurs : des solistes de jazz comme Roy Ayers et Larry Coryell ont été intégrés à la section rythmique de l'American Sound Studio de Memphis sous la production de Tom Dowd, une combinaison si improbable qu'elle est devenue l'un des albums de jazz les plus vendus de tous les temps. Geoff a grandi en tant que son fils, et ce n'est pas un album de reprises au sens strict du terme, c'est une réinterprétation par quelqu'un qui a passé toute sa vie au cœur de l'ADN de cette œuvre, jouant lui-même du vibraphone, des percussions, de la batterie et de la guitare aux côtés de Marcos Garcia, Victor Axelrod et de Domenica Fossati, lauréate d'un Latin Grammy, à la flûte.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMemphis Underground conserve le même groove profond que l'original tout en étant indéniablement réimaginé, les lignes de flûte s'entremêlant dans une section rythmique conçue pour 2025 plutôt que pour 1969. Chain of Fools est entièrement basculé dans le domaine instrumental, tout en tension et en relâchement, et Muscle Shoals Nitty Gritty, extrait d'un tout autre disque de Herbie Mann, étend l'hommage au-delà des limites d'un seul album. Battle Hymn of the Republic clôt le tout de la manière la plus étrange et la plus audacieuse.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eUn fils qui reprend l'alchimie la plus célébrée de son père et prouve qu'elle fonctionne toujours, cette fois-ci filtrée par ses propres mains.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735647166720,"sku":"199284140073","price":45.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/Geoff_Mann-Underground_Turquoise.jpg?v=1789110302"},{"product_id":"alfa-mist-roulette","title":"Alfa Mist - Roulette [2LP]","description":"\u003cp\u003eRoulette, c'est Alfa Mist qui bâtit tout un futur imaginaire pour explorer une vieille question, répartie sur 2 LP et structurée de manière à ce que chaque chanson soit comme un tour de roue différent.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEn cinq albums, Alfa Mist n'a jamais eu peur des grandes idées, mais ce sixième disque s'engage plus que d'habitude, une dystopie d'un futur proche où la réincarnation s'avère réelle et prouvable, et la découverte se transforme immédiatement en une lutte pour savoir qui peut garder ses souvenirs et qui peut les contrôler. Quinze morceaux, chacun étant présenté comme un personnage et un tour différent, liés par sa boîte à outils habituelle : des claviers chatoyants, une improvisation jazz qui ne paraît jamais ostentatoire, une section rythmique conçue pour respirer, désormais filtrée par une brume plus enfumée et psychédélique que celle que ses premiers disques ne s'autorisaient.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eReincarnation ouvre le disque avec Homeboy Sandman, lançant toute la prémisse. La chanson titre est la pièce maîtresse évidente, huit minutes qui changent de signature rythmique sans jamais paraître décousues, car, comme le dit Mist, la vie n'est pas non plus linéaire. All Time amène Tawiah pour l'un des moments les plus chaleureux du disque, et Black Snow clôture l'album sur sa note la plus sombre et la plus irrésolue.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL'un des esprits les plus agités du jazz britannique, qui trouve toujours de nouvelles façons de rendre une grande idée personnelle plutôt qu'académique.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735647232256,"sku":"5056321696434","price":46.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/4438294-3409543.jpg?v=1789110303"},{"product_id":"chick-corea-chick-corea-elektric-band","title":"Chick Corea - Chick Corea Elektric Band (Pochette ouvrante) [2 vinyles]","description":"\u003cp\u003eThe Chick Corea Elektric Band est l'endroit où une légende du jazz est devenue entièrement électrique et a assemblé un groupe assez bon pour en faire le début d'une toute nouvelle carrière, maintenant sur 2LP.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCorea avait déjà remodelé la fusion une fois avec Return to Forever, mais en 1986, il voulait quelque chose de plus rapide et de plus virtuose, alors il a formé un groupe avec des musiciens encore pour la plupart inconnus en dehors du circuit de session : Dave Weckl à la batterie, John Patitucci à la basse, la guitare étant assurée par Scott Henderson ou Carlos Rios selon le morceau. Weckl et Patitucci deviendraient deux des joueurs de section rythmique les plus influents de leur génération, et vous pouvez entendre exactement pourquoi sur cet album, technique au point de frôler l'exhibitionnisme mais ne perdant jamais le groove sous-jacent.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eRumble ouvre l'album à pleine vitesse, claviers et section rythmique s'accordant sur quelque chose de plus proche d'un sprint que d'un morceau. Got a Match? permet à la basse de Patitucci de porter un véritable poids mélodique plutôt que de simplement marquer le temps, Cool Weasel Boogie gagne son titre ridicule avec une démarche qui refuse de se prendre trop au sérieux, et Elektric City clôture l'album sur la déclaration la plus purement synthétique de Corea ici.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe groupe que Corea a construit pour cet album est resté ensemble pendant des années. C'est là que cette histoire commence, toute en vélocité et sans excuse.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735647559936,"sku":"708857330218","price":45.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/4335851-3166071.jpg?v=1789110311"},{"product_id":"spike-jones-in-stereo-a-spook","title":"Spike Jones - In Stereo : Une trouille mémorable en son strident ! [Vert]","description":"\u003cp\u003eIn Stereo: A Spooktacular in Screaming Sound est Spike Jones traitant les haut-parleurs stéréo comme une maison hantée, des monstres volant d'un mur à l'autre sur du vinyle vert-glu.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eJones avait passé près de vingt ans avant cela à transformer les klaxons, les rots et les coups de feu en un véritable langage musical, mais en 1959, il avait un nouveau jouet avec lequel s'amuser : la stéréo elle-même, encore assez nouvelle pour que la plupart des auditeurs l'aient à peine entendue bien faite. Son arrangeur Carl Brandt a décrit l'orchestration du disque comme un film, construit en morceaux parce que la conception sonore était tout simplement trop compliquée pour être coupée autrement. Le casting se lit comme une brochette d'acteurs vocaux que personne n'arrivait à identifier à l'époque, Paul Frees, Thurl Ravenscroft, George Rock et Lucille Norman disparaissant tous dans des goules et des monstres.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMy Old Flame est chanté par un personnage crédité uniquement sous le nom de I.M. Arson, ce qui vous dit exactement le genre de blague qu'est ce disque. This Is Your Death lâche le Dr Jekyll et un chœur de goules à travers tout le champ stéréo, le son bondissant véritablement d'un haut-parleur à l'autre d'une manière que rien d'autre à l'époque n'avait tentée, et le Spooktacular Finale jette chaque voix et chaque gag dans une dernière collision.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSoixante-cinq ans plus tard, l'astuce stéréo fonctionne toujours. Les monstres étaient une bonne affaire en 1959. Il s'avère qu'ils le sont toujours.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735647658240,"sku":"810075115673","price":41.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/Spike_Jones-In_Stereo_A_Spook_Green.jpg?v=1789110312"},{"product_id":"rufus-wainwright-im-a-stranger-here-myself-wainwright-does-weill-rufus-wainwright-with-the-pacific-jazz-orchestra","title":"Rufus Wainwright \u0026 The Pacific Jazz Orchestra - I'm A Stranger Here Myself: Wainwright Does Weill [2LP]","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eI'm a Stranger Here Myself\u003c\/em\u003e est l'hommage que Rufus Wainwright rend enfin à Kurt Weill, un hommage qu'il lui devait depuis des décennies, enregistré en direct avec le Pacific Jazz Orchestra sur 2 vinyles.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eWainwright tourne autour de ce répertoire depuis qu'il a la vingtaine, époque où il a usé les sillons du célèbre disque de Weill de Teresa Stratas, et des traces de cette fascination ont fait surface dans ses propres compositions pendant des années sans jamais vraiment devenir l'événement principal. Ce spectacle de 2023 au Café Carlyle de New York a été la première fois qu'il s'est engagé à un set complet, et les arrangements de Chris Walden pour le Pacific Jazz Orchestra lui offrent une toile orchestrale suffisamment grande pour correspondre à l'ampleur théâtrale du matériel, en partie cabaret, en partie classique, en partie quelque chose que Weill a inventé et que personne n'a entièrement expliqué depuis.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSeptember Song ouvre l'album avec une véritable douleur, la voix de Wainwright étant faite pour ce genre de tendresse lasse du monde. Surabaya Johnny est le point culminant du drame, un monologue de femme trahie délivré avec un véritable venin sous la mélodie, Mack the Knife est dépouillé de sa réputation de chanson fantaisiste et ramené à quelque chose de plus proche de la menace, et Youkali clôt la soirée sur un tango qui ne cesse de sembler légèrement hanté.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSeize chansons, un chanteur qui a attendu toute sa carrière pour défendre ce cas précis. L'attente en valait la peine.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735648575744,"sku":"732388009282","price":45.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/4461127-3458181.jpg?v=1789110325"},{"product_id":"herbie-hancock-jammin-with-herbie","title":"Herbie Hancock - Jammin' with Herbie [2LP Violet]","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003eJammin' with Herbie rassemble les sessions de Herbie Hancock, les moins connues des années 1960 en tant que sideman, sur vinyle violet, des années avant que son seul nom ne vende un disque.\u003c\/p\u003e\u003cp dir=\"ltr\"\u003eAu moment où Miles Davis l'a sollicité en 1963, Hancock avait déjà réalisé Takin' Off pour Blue Note et attiré l'attention de tous avec Watermelon Man, mais le label l'a maintenu occupé bien au-delà de ses propres projets, jouant des dizaines de sessions en tant que sideman tout en étant simultanément le pilier de l'une des plus grandes sections rythmiques que le jazz ait produites, aux côtés de Ron Carter et Tony Williams. Cette compilation tire parti précisément de cette période, des singles et des extraits d'albums où Hancock apparaît en tant que musicien de session plutôt qu'en tête d'affiche, travaillant avec des musiciens comme Donald Byrd, Pepper Adams et Jimmy Cobb.\u003c\/p\u003e\u003cp dir=\"ltr\"\u003eMaulana s'ouvre sur le genre de sensation lâche et exploratoire qui a défini l'époque, le comping de Hancock façonnant plus qu'il ne solote. Jammin' with Herbie donne son titre à l'ensemble et son groove le plus lâche, Herbie's Blues est exactement ce qu'il dit, décontracté et enraciné, et Far Out mérite son nom avec l'étendue harmonique qui le distinguait déjà de tous les autres pianistes travaillant sur des sessions en tant que sideman.\u003c\/p\u003e\u003cp dir=\"ltr\"\u003ePas les disques célèbres, mais ceux qui ont bâti sa réputation avant même que Davis ne le remarque. Vinyle violet pour le son d'un jeune génie qui cherchait encore jusqu'où il pouvait aller.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735649460480,"sku":"630428068810","price":41.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/Herbie_Hancock-Jammin_with_Herbie_2LP_Purple.jpg?v=1789110342"},{"product_id":"ramon-morris-sweet-sister-funk","title":"Ramon Morris - Sweet Sister Funk","description":"\u003cp\u003eSweet Sister Funk est le seul album que Ramon Morris ait jamais enregistré en tant que leader de groupe, et il a discrètement alimenté les producteurs de hip-hop pendant trois décennies.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMorris a passé sa carrière en tant que saxophoniste que d'autres voulaient avoir dans la pièce, faisant ses débuts avec Art Blakey et les Jazz Messengers avant de travailler aux côtés de Reuben Wilson, Shirley Scott, Woody Shaw et le Rashied Ali Quintet. En 1973, il s'est finalement mis en avant, pour le label Groove Merchant de Sonny Lester, avec Lester à la production, et a amené un groupe qui valait la peine d'attendre : Cecil Bridgewater à la trompette, Mickey Roker à la batterie, Albert Dailey au piano électrique. Sept titres, et puis il n'a plus jamais dirigé de session.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eFirst Come, First Serve s'ouvre sur une intro de percussions et de basse si lourde qu'elle était destinée à un sampler, avant que Morris et Bridgewater ne commencent à échanger des phrases comme une conversation qu'ils ont eue cent fois. Leur reprise de People Make the World Go Round des Stylistics est la pièce maîtresse sublime de l'album, Don't Ask Me porte une intro de cuivres swingante reprise plus tard intégralement pour un single de Big Pun, et Wijinia dérive vers le territoire du jazz spirituel que Strata East et Black Jazz cartographiaient à l'époque.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDJ Premier, The Alchemist et DJ Shadow y ont tous trouvé quelque chose. Maintenant, l'album entier est de retour là où il a commencé.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735649853696,"sku":"5024017006461","price":43.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/Ramon_Morris_-_Sweet_Sister_Funk.jpg?v=1789110348"},{"product_id":"sarah-vaughan-crazy-and-mixed-up","title":"Sarah Vaughan - Crazy and Mixed Up (Édition limitée)","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003eCrazy and Mixed Up est le premier album où Sarah Vaughan s'est produite elle-même, et il pourrait s'agir du meilleur disque qu'elle ait jamais réalisé pour Pablo.\u003c\/p\u003e\u003cp dir=\"ltr\"\u003eEn 1982, Vaughan chantait professionnellement depuis près de quarante ans, depuis l'époque des groupes d'Earl Hines et de Billy Eckstine, et elle n'avait précisément plus rien à prouver à personne. Elle a donc pris la chaise de productrice, a engagé un quatuor de personnes en qui elle avait une confiance totale, Roland Hanna au piano, Joe Pass à la guitare, Andy Simpkins à la basse, Harold Jones à la batterie, et a réalisé un disque entièrement selon ses propres termes. Cela lui a valu une nomination aux Grammy, ce qui semble presque anecdotique.\u003c\/p\u003e\u003cp dir=\"ltr\"\u003eAutumn Leaves est la performance dont les gens débattent encore, Vaughan transformant un standard que tout le monde avait déjà entendu mille fois en quelque chose de presque méconnaissable, un phrasé tellement en arrière du rythme qu'il devrait s'effondrer et ne le fait jamais. That's All est livré avec une tendresse qu'elle s'accordait rarement, You Are Too Beautiful laisse Hanna et Pass maintenir l'espace autour d'elle, et The Island flotte sur une mélodie bossa qui convient parfaitement à son registre grave.\u003c\/p\u003e\u003cp dir=\"ltr\"\u003eMasterisé par Matthew Lutthans à partir de la bande analogique originale, pressé chez QRP, logé dans une pochette Stoughton. Une voix comme celle-ci mérite ce soin.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eListe des titres\u003c\/strong\u003e \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFace A\u003c\/strong\u003e \u003c\/p\u003e\u003col\u003e\n\n\u003cli\u003eI Didn't Know What Time It Was\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eThat's All\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eAutumn Leaves\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eLove Dance\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ol\u003e\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eFace B\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003col\u003e\n\n\u003cli\u003eThe Island\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eSeasons\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eIn Love In Vain\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eYou Are Too Beautiful\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ol\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735651361024,"sku":"753088019111","price":48.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/4404431-3471051.jpg?v=1789110377"},{"product_id":"erik-bosgraaf-hotel-teminus","title":"Erik Bosgraaf - Hotel Terminus","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003eL'Hôtel Terminus transporte les Concertos Brandebourgeois de Bach dans un bar en penthouse et leur permet de desserrer leur cravate, pressés ici sur un bio-vinyle de haute qualité.\u003c\/p\u003e\u003cp dir=\"ltr\"\u003eErik Bosgraaf a construit sa carrière en emmenant la flûte à bec, un instrument que la plupart des gens ont rencontré pour la dernière fois dans une salle de classe de primaire, dans des lieux où elle n'a rien à faire. Ici, il dirige un ensemble de jazz moderne à travers sept morceaux, chacun nommé d'après un hôtel, et les étiquettes de genre cessent d'être utiles presque immédiatement : rhétorique baroque, lounge, jazz et minimalisme cohabitent dans le même hall. Demandez quelles parties sont improvisées et lesquelles sont composées, et la question se dissout entre vos mains.\u003c\/p\u003e\u003cp dir=\"ltr\"\u003eLe concept est l'espace indéfini de l'hôtel de chaîne internationale, cet état particulier de se sentir entièrement chez soi et complètement suspendu de la ville à l'extérieur de la fenêtre, que ce soit Tokyo, Londres ou Los Angeles. Le temps se comporte étrangement dans ces couloirs, tout comme la musique. Sheraton capte la sublime mélodie lente du Premier Brandebourgeois et la bloque en boucle tandis que d'autres instruments entrent et sortent. Adler ouvre l'album avec des riffs qui se transforment en ostinato, et Terminus le clôt quelque part entre l'arrivée et le départ.\u003c\/p\u003e\u003cp dir=\"ltr\"\u003eAppelez ça de la musique d'ascenseur avec un grain de sable dans l'huître. Idéal pour un dernier brandy et soda, quarante-cinq étages plus haut, en regardant une ville continuer sans vous.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735652114688,"sku":"5028421900506","price":43.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/4439248-3412801.jpg?v=1789110391"},{"product_id":"sun-ra-prophet","title":"Sun Ra - Prophète [Rouge]","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003eProphet est une session perdue de Sun Ra qui atteint enfin la terre, en vinyle rouge, et très probablement le seul jour où il a enregistré sur le clavier qui lui donne son nom.\u003c\/p\u003e\u003cp dir=\"ltr\"\u003eSun Ra a sorti des centaines de disques sur un demi-siècle, la plupart enregistrés en direct ou dans des salles improvisées comme le Choreographer's Workshop au début des années 1960 à New York. Celui-ci est différent. En 1986, il a emmené l'Arkestra à Mission Control, un studio 24 pistes au nord de Boston, rempli de tous les générateurs de sons électroniques possibles, et parmi eux se trouvait un tout nouveau Prophet VS, le Vector Synthesizer. Il n'y a aucune preuve que Ra ait touché un Prophet-5 ou un Prophet-10 auparavant, c'est donc un homme dans la soixantaine qui rencontre une machine pour la première fois et la suit simplement partout où elle va. Le nom l'a sûrement séduit aussi. Ça a toujours été le cas.\u003c\/p\u003e\u003cp dir=\"ltr\"\u003eThe Prophet ouvre la session avec Ra qui tourne autour des timbres de l'instrument comme quelqu'un qui teste la glace, et Infinity Excursion s'étend exactement dans la dérive interstellaire que le titre annonce. The Prophet at Play est le morceau le plus décontracté et le plus drôle ici, tandis que They Plan to Leave et They'll Come Back clôturent la journée en duo, départ et retour, le thème de toute sa carrière en miniature.\u003c\/p\u003e\u003cp dir=\"ltr\"\u003eTout a été enregistré en une seule journée, et il a fallu des décennies pour que cela arrive.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735652212992,"sku":"090771421111","price":42.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/Sun_Ra-Prophet_Red.jpg?v=1789110393"},{"product_id":"henry-threadgill-listen-ship","title":"Henry Threadgill - Listen Ship","description":"\u003cp\u003eListen Ship est Henry Threadgill écrivant pour six guitares et deux pianos à queue, ce qui est soit une idée déraisonnable, soit exactement celle vers laquelle il a tendu pendant cinquante ans.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eThreadgill a fait ses débuts à l'AACM de Chicago dans les années 1960, puis a passé des décennies à refuser de faire le même disque deux fois, de l'interaction épurée en trio d'Air à la lourdeur dominée par le tuba de Very Very Circus, en passant par le contrepoint imbriqué de Zooid, œuvre qui lui a finalement valu le prix Pulitzer en 2016. Maintenant octogénaire, il ne se consolide pas. Cette suite de 2025, enregistrée à la Power Station de New York, confie tout le fardeau rythmique aux cordes et aux pianos, sans aucune batterie sur laquelle s'appuyer, et Threadgill dirigeant plutôt que de jouer une note.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eBill Frisell, Miles Okazaki, Brandon Ross et Greg Belisle-Chi apportent chacun une touche incomparable, et le plaisir de l'enregistrement est d'entendre quatre personnalités de guitare distinctes s'intégrer dans une seule texture. Les seize mouvements ne sont intitulés que par des lettres de l'alphabet, ce qui convient à une musique aussi peu intéressée par le récit : A s'ouvre sur des intervalles qui refusent de se fixer, IJ est l'enchevêtrement le plus dense de contrepoints glissants de la suite, et R permet à l'ensemble de respirer enfin ensemble.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMalgré toute la rigueur, Threadgill reste l'un des grands Romantiques de la musique américaine, un éternel chercheur du sublime. Seize mouvements plus tard, cela se lit comme une simple description.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735653425408,"sku":"808713011012","price":40.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/Henry_Threadgill_-_Listen_Ship.jpg?v=1789110415"},{"product_id":"norman-connors-love-from-the-sun","title":"Norman Connors - L'amour venu du soleil","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003eLove From the Sun est largement considéré comme le chef-d'œuvre de Norman Connors, et c'est aussi l'une des premières fois que l'on a entendu Dee Dee Bridgewater chanter.\u003c\/p\u003e\u003cp dir=\"ltr\"\u003eConnors a passé quarante ans en tant que batteur, compositeur, arrangeur, producteur et chef d'orchestre, et il a mérité chacun de ces titres, mais il a rarement été plus en pleine possession de ses moyens qu'ici. Enregistré en 1973 pour Buddah, l'album rassemble un groupe dont la plupart des leaders ne font que rêver : Herbie Hancock au Fender Rhodes, Gary Bartz et Carlos Garnett aux saxophones, Hubert Laws à la flûte, Buster Williams à la basse, Eddie Henderson à la trompette, Bill Summers aux percussions. Connors ne les étouffe pas. Il installe un groove, ouvre la porte et laisse la salle se remplir.\u003c\/p\u003e\u003cp dir=\"ltr\"\u003eBridgewater était à peine connue lorsqu'elle a pris le micro pour la chanson titre, et elle la chante comme quelqu'un qui sait déjà exactement ce que sa voix peut faire, légère sur le Rhodes de Hancock. Kumakucha (The Sun Has Risen) passe des percussions à une sorte de célébration, Drums Around the World est Connors qui rappelle à tout le monde quel instrument il joue réellement, et Holy Waters clôt l'album sur un murmure.\u003c\/p\u003e\u003cp dir=\"ltr\"\u003eDes carrières ont été faites grâce à cet album, et l'une des grandes voix du jazz du siècle a fait ses débuts. Le jazz spirituel est rarement aussi généreux.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735653622016,"sku":"5060149622698","price":48.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/4112893-3438128.jpg?v=1789110418"},{"product_id":"neon-indian-vega-intl-night-school","title":"Neon Indian - Vega Intl. Night School (10ème anniversaire) [2LP Marbré Bleu \u0026 Blanc]","description":"Neon Indian vous invite à vous laisser emporter par l'aura hypnotique de VEGA INTL. NIGHT SCHOOL, une odyssée infusée de jazz pressée sur un somptueux vinyle bleu et blanc marbré. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eÉmergeant avec un mélange irrésistible de nostalgie et d'innovation, cet album renforce la position de Neon Indian en tant que pionnier de la scène musicale des années 2010. Connu pour sa synthèse unique de textures électroniques et de nuances jazzy entraînantes, Neon Indian, mené par Alan Palomo, emmène les auditeurs dans une danse à travers le temps et le son. VEGA INTL. NIGHT SCHOOL marie l'essence du chillwave avec une élégance jazzy, créant un paysage sonore à la fois contemplatif et vibrant qui séduit collectionneurs et audiophiles. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEn vous plongeant dans ce double LP, les rythmes immersifs et les mélodies effervescentes promettent de vous emporter, que vous soyez sur la piste de danse ou flottant dans votre sanctuaire d'écoute privé. L'album marque une étape audacieuse dans la discographie de Neon Indian, repoussant les limites et invitant à l'introspection à chaque note. Ce n'est pas seulement de la musique – c'est une plongée profonde dans une fête cosmique où le jazz côtoie les rêves électroniques. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCélébrez la brillance auditive de VEGA INTL. NIGHT SCHOOL avec cette édition vinyle exquise. Son design captivant n'est pas seulement un signe de goût raffiné ; c'est un témoignage de l'esprit innovant de Neon Indian. Ajoutez ce trésor étincelant à votre collection et laissez-le vous raconter une histoire d'écoles du soir, de lumières néon et de sons intemporels.","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735655096576,"sku":"708857233151","price":44.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/Neon_Indian-Vega_Intl_Night_School_2LP_Blue_White_Marble.jpg?v=1789110444"},{"product_id":"relaxin-with-the-miles-davis-quintet-lp","title":"Miles Davis Quintet - Relaxin' With The Miles Davis Quintet","description":"\u003cp\u003e« C'était de la bonne musique que nous avons faite lors de ces deux sessions et j'en suis vraiment fier aujourd'hui », a écrit Miles Davis en 1989 à propos des sessions de \u003cem\u003eRelaxin'\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAvec un personnel cinq étoiles composé de Miles Davis (trompette), \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e John Coltrane (saxophone ténor), Red Garland (piano), Paul Chambers (contrebasse) et Philly Joe Jones (batterie), \u003cem\u003eRelaxin' with the Miles Davis Quintet\u003c\/em\u003e est l'un des quatre albums issus des deux légendaires sessions de 1956 tenues au Rudy Van Gelder Studio à Hackensack, NJ. \u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735656866048,"sku":"OJC190","price":41.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/relaxin.png?v=1789110475"},{"product_id":"radio-music-society-10th-anniversary-edition-180g-2-lp","title":"Esperanza Spalding - Radio Music Society (10e Anniversaire) [2LP]","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003ePour célébrer le 10\u003csup\u003ee\u003c\/sup\u003e anniversaire du 4\u003csup\u003ee\u003c\/sup\u003e album primé aux GRAMMY® d'Esperanza Spalding, \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eRadio Music Society\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e, voici ce \u003cstrong\u003evinyle 2-LP de 180 grammes\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAvec les singles « \u003cstrong\u003eBlack Gold\u003c\/strong\u003e » et « \u003cstrong\u003eRadio Song\u003c\/strong\u003e », \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eRadio Music Society\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e a valu à Spalding son deuxième GRAMMY Award, pour le \u003cem\u003eMeilleur Album Vocal Jazz\u003c\/em\u003e, et est un compagnon de son album \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eChamber Music Society\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL'album comprend des invités tels que Q-Tip, Terri Lyne Carrington, Jack DeJohnette, Joe Lovano, Lionel Loueke, Lalah Hathaway, Gretchen Parlato et d'autres.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735656964352,"sku":"CR00579","price":45.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/Esperanza_RMS_2LP_Packshot.png?v=1789110476"},{"product_id":"eric-siereveld-sweet-william","title":"Eric Siereveld - Giroflée","description":"Vibrant, luxuriant et débordant de charisme, le morceau « Sweet William » d'Eric Siereveld s'impose sur la scène jazz, affirmant que le jazz organistique a une place indéniable à l'ère moderne.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDans les années 2020, le quintet d'Eric Siereveld fait surface avec une nouvelle formation et une âme durable, mêlant les textures de la trompette, de l'orgue B3 et d'une cavalcade de cuivres. Rejoint par Bill Todd, Tony Davis et Carmen Intorre Jr., l'album prospère sous les projecteurs de la tradition et de l'innovation du jazz. Le tromboniste invité spécial Steve Davis élève cette collection, figurant sur six des huit titres avec une interaction fluide qui améliore l'essence soul de l'ensemble.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAvec les touches magistrales de Steve Snyder à l'orgue B3, le quintet puise dans un son intemporel, insufflant de la vie aux grooves des nuances classiques du jazz. Les arrangements inventifs de l'album maintiennent ce qui rend le jazz organistique si captivant : c'est le mariage du rythme et de la mélodie, cousus ensemble d'une manière qui exige à la fois attention et admiration. 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Que vous soyez un aficionado de jazz ou un nouvel arrivant curieux, cet album promet un voyage de sophistication mélodique et de vitalité swing.","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735657488640,"sku":"199257078006","price":39.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/4430909-3398581.jpg?v=1789110488"},{"product_id":"portrait-of-art-farmer-contemporary-records-acoustic-sounds-series-180g-lp","title":"Art Farme - Portrait of Art Farmer (Série Acoustic Sounds de Contemporary Records)","description":"\u003cp\u003eAcoustic Sounds et Contemporary Records présentent cette nouvelle réédition du premier album d'Art Farmer, l'emblématique trompettiste de jazz, sorti en 1958 chez Contemporary Records, intitulé « Portrait of Art Farmer ».\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCet album, avec Hank Jones (piano), Addison Farmer (basse) et Roy Haynes (batterie), est pressé sur un vinyle de 180 grammes chez QRP, avec des laques (AAA) coupées à partir des bandes originales par Bernie Grundman. Il est présenté dans une pochette tip-on.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735659159808,"sku":"CR00605","price":42.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/AF_POAF_CRAFT_LP_FRONT_VINYL.png?v=1789110507"},{"product_id":"perception-jazz-dispensary-top-shelf-series-180g-lp","title":"Catalyst - Perception (Jazz Dispensary Top Shelf Series)","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eDe retour au format vinyle pour la première fois en plus de 50 ans, \u003ci\u003ePerception\u003c\/i\u003e, le disque préféré des collectionneurs de vinyles de 1973 du groupe Catalyst, met en valeur la maîtrise naturelle du groupe à danser dans l'espace sonore groovy entre le jazz d'avant-garde et la fusion mélancolique.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003eGravé à partir des bandes originales (AAA) par Kevin Gray, pressé sur vinyle 180 grammes chez RTI et emballé dans une pochette tip-on.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735659258112,"sku":"888072669277","price":43.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/catalyst.png?v=1789110509"},{"product_id":"plus-4-original-jazz-classics-series-180g-lp","title":"Sonny Rollins - Plus 4 (Collection Original Jazz Classics)","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePlus 4 est sorti initialement sur Prestige en 1956 et présente Sonny Rollins jouant avec le Cliff Brown\/Max Roach Quintet. Décrit comme un ensemble de hard bop particulièrement solide, l'album contient 5 morceaux, dont 2 originaux de Rollins, « Pent-Up House » et l'une de ses pièces les plus connues, « Valse Hot ». \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCette nouvelle édition de l'album est publiée dans le cadre de la série OJC sur vinyle 180 grammes pressé chez RTI avec un mastering entièrement analogique à partir des bandes originales chez Cohearent Audio et une pochette Stoughton Tip-On.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735659356416,"sku":"888072693845","price":44.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/CR00870SonnyRollins-Plus4DropShadowwobi.png?v=1789110510"},{"product_id":"ornithology-the-best-of-bird-lp","title":"Charlie Parker - Ornithology: The Best Of Bird","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e« Ornithology: The Best of Bird » est une nouvelle compilation réunissant 11 titres du légendaire saxophoniste de jazz Charlie Parker. Elle couvre les meilleures années de l'artiste chez Savoy Records, entre 1945 et 1953, avec des morceaux tels que « Ko-Ko », « Billie’s Bounce » et « Groovin’ High ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAu dos de la pochette nouvellement conçue figure un nouvel essai de l'écrivain primé aux GRAMMY®, Ashley Kahn.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735659847936,"sku":"888072582200","price":41.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/CR00752CharlieParker-OrnithologyTheBestofPackShot_1.png?v=1789110519"},{"product_id":"patrice-rushen-prelusion-jazz-dispensary-top-shelf-series-180g-lp","title":"Patrice Rushen - Prelusion (Jazz Dispensary Top Shelf Series)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePrelusion est le premier album de l'emblématique artiste Patrice Rushen, sorti à l'origine sur Prestige Records en 1974. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL'album oscille sans effort entre le post-bop et le jazz fusion, et présente des contributions du légendaire saxophoniste Joe Henderson. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRéédité en vinyle pour la première fois en 50 ans dans le cadre de la série Top Shelf de Jazz Dispensary, l'album a été gravé à partir des bandes analogiques originales par Kevin Gray, pressé sur vinyle 180 grammes chez RTI, et emballé dans une pochette gatefold. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735659913472,"sku":"888072593084","price":42.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/CR00766PatriceRushen-PrelusionPackShot.png?v=1789110521"},{"product_id":"opa-goldenwings-jazz-dispensary-top-shelf-series-180g-lp","title":"OPA - Goldenwings (Série Jazz Dispensary Top Shelf)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eOrchestré par les prolifiques collaborateurs The Fattoruso Brothers, Airto Moreira et Hermeto Pascoal, Goldenwings d'Opa est une extravagance latin-jazz-fusion qui tisse un monde sonore à l'intersection d'harmonies vocales luxuriantes à trois voix, de tendres solos de flûte, de percussions pulsantes et de textures de synthé robustes. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSorti sur Milestone en 1976, l'album comprenait « Tombo », « Corre Niña » et bien sûr la chanson titre, qui deviendrait un favori des DJ et des aficionados de jazz-funk sur la scène acid-jazz internationale des années 90.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735660011776,"sku":"888072593091","price":42.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/CR00767Opa-GoldenwingsPackShot.png?v=1789110523"},{"product_id":"monks-music-original-jazz-classics-series-180g-lp","title":"Thelonious Monk Septet - Monk's Music (Série Original Jazz Classics)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMonk’s Music est un album de 1957 du légendaire pianiste de jazz Thelonious Monk et de son Septet. Ressemblant à un who’s who du jazz, l’album met en vedette des musiciens tels que John Coltrane (saxophone ténor), Coleman Hawkins (saxophone ténor), Art Blakey (batterie) et Ray Copeland (trompette).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCette nouvelle édition de l’album est publiée dans le cadre de la série Original Jazz Classics en mono et est pressée sur vinyle de 180 grammes chez RTI avec un mastering entièrement analogique à partir des bandes originales chez Cohearent Audio et présentée dans une pochette « Tip-On Jacket ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735660503296,"sku":"888072610385","price":44.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/CR00725TheloniousMonk-Monk_sMusicPackShotwobi.png?v=1789110531"},{"product_id":"motherland-jazz-dispensary-top-shelf-180g-lp","title":"The Visitors - Motherland (Jazz Dispensary Top Shelf)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFortement inspiré du Coltrane de la fin de carrière, Motherland est un album de soul jazz spirituel et émouvant de The Visitors, composé des frères saxophonistes alto et ténor Earl \u0026amp; Carl Grubbs. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSorti à l'origine en 1975 sur le légendaire label Muse Records et de retour en vinyle après cinq décennies, cette réédition Jazz Dispensary Top Shelf de Motherland a été coupée à partir des bandes analogiques originales (AAA) par Kevin Gray, pressée sur vinyle de 180 grammes chez Fidelity Record Pressing, et emballée dans une pochette tip-on.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735660601600,"sku":"888072760288","price":43.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/CR00969TheVisitors-MotherlandPackShot.png?v=1789110533"},{"product_id":"miles-original-jazz-classics-series-180g-lp","title":"Miles Davis Quintet - Miles (Série Original Jazz Classics)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSorti en 1956 en tant que premier album du Miles Davis Quintet, « Miles » combine des standards de pop et de jazz.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003eInitialement sorti sur Prestige Records, l'album comprend une distribution de stars avec John Coltrane (saxophone ténor), Red Garland (piano), Paul Chambers (contrebasse) et Philly Joe Jones (batterie).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCette nouvelle édition de l'album est publiée dans le cadre de la série OJC et est pressée sur vinyle 180 grammes chez RTI avec des laques (AAA) coupées à partir des bandes maîtresses originales par Kevin Gray chez Cohearent Audio. Il est présenté dans une pochette Tip-On.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735660699904,"sku":"888072588042","price":44.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/CR00722MilesDavisQuintet-MilesPackShotwobi.png?v=1789110534"},{"product_id":"maggies-back-in-town-contemporary-records-acoustic-sounds-series-180g-lp","title":"Howard McGhee - Maggie's Back In Town!! - Collection Acoustic Sounds de Contemporary Records","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEnregistré en 1961 et publié par Contemporary Records la même année, « Maggie's Back in Town!! » est le deuxième album publié sur le label par le trompettiste de jazz Howard McGhee. On y retrouve également les musiciens Phineas Newborn Jr, Leroy Vinnegar et Shelly Manne.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCette nouvelle édition, publiée dans le cadre de l’Acoustic Sounds Series, présente des laques (AAA) coupées à partir des bandes maîtresses originales par Bernie Grundman, est pressée sur vinyle de 180 grammes chez QRP et présentée dans une pochette tip-on.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735660929280,"sku":"888072555426","price":42.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/CR00710HowardMcGhee-Maggie_sBackInTownPackShotV2.png?v=1789110538"},{"product_id":"looking-ahead-original-jazz-classics-series-180g-lp","title":"Ken McIntyre \u0026 Eric Dolphy - Looking Ahead (Collection Original Jazz Classics)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLe premier album du musicien de jazz Ken McIntyre, \u003cem\u003eLooking Ahead\u003c\/em\u003e, sorti en 1961, met en vedette Eric Dolphy aux côtés de McIntyre. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL'album comprend 5 compositions originales de McIntyre ainsi que le standard « They All Laughed » écrit par George et Ira Gershwin. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCette nouvelle édition de l'album est publiée dans le cadre de la série OJC sur vinyle de 180 grammes pressé chez RTI avec un mastering entièrement analogique à partir des bandes originales chez Cohearent Audio et une pochette Stoughton Tip-On.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735661027584,"sku":"888072675896","price":44.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/CR00860KenMcIntyreEricDolphyLookingAheadPackShotwobi.png?v=1789110540"},{"product_id":"king-pleasure-sings-annie-ross-sings-lp","title":"King Pleasure Sings - Annie Ross Sings","description":"\u003cp\u003eKing Pleasure Sings \/ Annie Ross Sings réunit les deux voix fondatrices du vocalese jazz sur un même album, transformant des solos de saxophone en chansons qui n'ont jamais eu besoin d'un instrument à vent.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe vocalese consiste à prendre un solo de saxophone improvisé et à écrire des paroles qui suivent chaque note, chantées comme si les mots avaient toujours été là. King Pleasure a inventé le procédé au début des années 1950, et Annie Ross, tout juste sortie de Lambert, Hendricks et Ross, l'a perfectionné pour en faire quelque chose de plus spirituel et théâtral. Les associer sur un même disque n'était pas seulement une programmation soignée, cela mettait en scène deux tempéraments très différents confrontés au même problème impossible, l'un respectueux, l'autre espiègle.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa face de King Pleasure est décontractée et conversationnelle, se baladant à travers Red Top et Jumpin' With Symphony Sid avec l'assurance d'un homme racontant sa propre légende. Annie Ross prend le revers avec des angles plus vifs : Twisted transforme le divan d'un thérapeute en une routine comique sur la ligne de ténor de Wardell Gray, calée si précisément qu'elle fait encore mouche des décennies plus tard, tandis que Parker's Mood enlève l'humour, pleurant en triolets lents tirés directement du solo de blues de Charlie Parker.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAucun des deux chanteurs n'avait besoin de l'autre, mais ensemble, ils ont prouvé que le vocalese était un idiome à part entière, et non une nouveauté boulonnée sur le bebop. Pour quiconque recherche le moment le plus intelligent du chant jazz, c'est là que l'histoire commence.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eListe des titres\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFace A \u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e1. Red Top\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e2. Jumpin With Symphony Sid\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e3. Sometimes I'm Happy\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e4. This is Always\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e5. What Can I Say (After I Say I'm Sorry)\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e6. Don't Get Scared \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eFace B\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e1. Parker's Mood \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e2. I'm Gone \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e3. Twisted \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e4. Farmer's Market\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e5. The Time Was Right\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e6. Annie's Lament\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735663649024,"sku":"888072370319","price":41.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/kingpleasure.png?v=1789110582"},{"product_id":"flofilz-hagaki","title":"Flofilz - Hagaki (Édition limitée)","description":"\u003cp\u003eL'album \u003cspan lang=\"ja\"\u003eHagaki\u003c\/span\u003e de Flofilz est une carte postale musicale évocatrice envoyée directement du cœur du Japon à votre platine. Avec cette édition vinyle noire des années 2020, plongez dans un album qui est à la fois une immersion culturelle et une exploration sonore.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eNé d'expériences sillonnant les rues animées de Tokyo et les sentiers sereins en dehors de la métropole, \u003cspan lang=\"ja\"\u003eHagaki\u003c\/span\u003e est un lieu où le jazz se mêle aux motifs japonais. Flofilz tisse des récits d'harmonie et de détails à travers ses collaborations avec des talents comme le trompettiste Takuya Kuroda et la chanteuse Nao Yoshioka. Avec des racines s'étendant de Berlin à Tokyo, l'album offre un paysage auditif luxuriant enrichi par l'esthétique du photographe acclamé Robert Winter.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLes morceaux, avec des contributions du beatmaker Budamunk et du saxophoniste Toshiki Soejima, résonnent de sérénité et d'introspection. Le savoir-faire méticuleux de Flofilz reflète l'art complexe que l'on retrouve au Japon, tandis que la contribution de Matt Wilde assure une texture de rythmes à la fois captivants et apaisants. Chaque note et chaque rythme capturent l'élégance des paysages japonais, rappelant les expériences de l'artiste jouant et explorant des villes emblématiques ainsi que des escapades rurales tranquilles.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCe pressage vinyle noir de \u003cspan lang=\"ja\"\u003eHagaki\u003c\/span\u003e est un incontournable pour les collectionneurs et les amateurs de jazz-hop. Il témoigne du voyage de Flofilz et est un hommage à la richesse culturelle du Japon, invitant les auditeurs à faire l'expérience d'une part d'évasion sonore dans le confort de leur foyer.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735669874944,"sku":"673793334715","price":43.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/4447319-3423034.jpg?v=1789110687"},{"product_id":"duke-ellington-john-coltrane-limited-180-gram-vinyl-with-bonus-tracks","title":"Duke Ellington \u0026 John Coltrane - Vinyle 180 grammes en édition limitée avec titres bonus","description":"Deux légendes du jazz s'entrechoquent dans le paysage sonore sublime de la collaboration inégalée de Duke Ellington et John Coltrane. Cet album, initialement né dans le ferment créatif de 1962, orne désormais l'ère moderne avec sa redécouverte dans une édition spéciale limitée en vinyle noir de 180 grammes, avec des titres bonus. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDans le croisement artistique des chemins entre Ellington et Coltrane, les auditeurs ont droit à une convergence rare et harmonieuse entre le passé et l'innovation. Ellington, l'architecte chevronné du jazz, trouve un partenaire aventureux en Coltrane, dont les élégies au saxophone naviguent courageusement vers de nouveaux territoires. Leur rencontre est tout simplement alchimique, chaque morceau témoignant d'une révérence mutuelle et d'une créativité sans limites. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDes titres tels que « In a Sentimental Mood » révèlent la chaude synergie entre les riches coups de piano d'Ellington et les audacieuses figures de saxophone de Coltrane. Pendant ce temps, « Take the Coltrane » montre comment le duo déconstruit et reconstruit les formes du jazz avec une facilité exaltante. Cette rencontre des esprits est soutenue par un ensemble stellaire qui enveloppe le son de profondeur et de nuance, offrant un voyage à travers l'exploration mélodique et la résonance émotionnelle.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCette réédition de 180 grammes est un rêve devenu réalité pour les collectionneurs et les passionnés, élevant l'expérience d'écoute avec une qualité audio immaculée, reflétée dans le poids riche et la teinte classique de son vinyle noir. Redécouvrez cet album emblématique, une référence de la brillance du jazz, dans un format qui honore son héritage tout en invitant de nouvelles oreilles à être subjuguées par sa magie intemporelle.","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735670169856,"sku":"8436563186776","price":37.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/4449924-3458567.jpg?v=1789110691"},{"product_id":"kenny-drew-kenny-drew-trio-original-jazz-classics-series","title":"Kenny Drew - Kenny Drew Trio (Série Original Jazz Classics)","description":"\u003cp\u003eKenny Drew Trio est l'album de 1956 du pianiste de jazz Kenny Drew, Paul Chambers (contrebasse) et Philly Joe Jones (batterie).\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe trio qui allait devenir l'année suivante la section rythmique du légendaire album Blue Train de John Coltrane.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eInitialement publié sur le label Riverside, cette nouvelle édition est publiée dans le cadre de la série Original Jazz Classics avec un mastering entièrement analogique à partir des bandes originales chez Cohearent Audio sur un vinyle de 180 grammes pressé chez RTI dans une pochette Stoughton Tip-On.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735671021824,"sku":"888072685352","price":45.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/Kenny_Drew-Kenny_Drew_Trio_Original_Jazz_Classics_Series.png?v=1789110708"},{"product_id":"jimmy-reed-at-carnegie-hall-bluesville-series-180g-lp","title":"Jimmy Reed - Jimmy Reed At Carnegie Hall (Collection Bluesville)","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCeci est une PRÉCOMMANDE. Expédition prévue la semaine du 21 août 2026.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eRecréation en studio d'une setlist électrisante de 1961 au Carnegie Hall. Cet album inclut le classique intemporel, « Bright Lights, Big City », qui a été inclus dans les 500 chansons qui ont façonné le rock and roll du Rock and Roll Hall of Fame.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePublié en partenariat avec Acoustic Sounds, l'album a été remasterisé (AAA) à partir des bandes originales par Matthew Lutthans au Mastering Lab et pressé sur du vinyle de 180 grammes. Une pochette réplique « tip-on » complète l'ensemble.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735671087360,"sku":"888072760363","price":43.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/Jimmy_Reed_At_Carnegie_Hall_Pack_Shot_w_obi_LP.png?v=1789110709"},{"product_id":"hank-mobley-jazz-message-2-original-jazz-classics-series","title":"Hank Mobley - Jazz Message #2 (Série Original Jazz Classics)","description":"\u003cp\u003eL'album Jazz Message #2 du saxophoniste de jazz Hank Mobley, sorti en 1957, a été initialement publié sur le label Savoy la même année.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eComposé de cinq morceaux, dont trois compositions de Mobley, l'album présente un ensemble de musiciens, dont Lee Morgan (trompette), Hank Jones (piano) et Doug Watkins (contrebasse).\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette nouvelle édition de l'album est publiée dans le cadre de la série Original Jazz Classics sur vinyle 180 grammes pressé chez RTI avec un mastering entièrement analogique à partir des bandes originales chez Cohearent Audio et une pochette Stoughton Tip-On.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735671316736,"sku":"888072685284","price":45.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/Hank_Mobley-Jazz_Message_2_Original_Jazz_Classics_Series.png?v=1789110713"},{"product_id":"yusef-lateef-jazz-mood-original-jazz-classics-series","title":"Yusef Lateef - Jazz Mood (Série Original Jazz Classics)","description":"\u003cp\u003eLe premier album du multi-instrumentiste de jazz Yusef Lateef, Jazz Mood, est sorti en 1957 sur le label Savoy du New Jersey. Comprenant cinq compositions originales de Lateef, l'album incluait Curtis Fuller (trombone), Hugh Lawson (piano), Ernie Farrow (contrebasse) et Louis Hayes (batterie).\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette nouvelle édition de l'album est publiée dans le cadre de la série Original Jazz Classics sur vinyle 180 grammes pressé chez RTI avec un mastering entièrement analogique à partir des bandes originales chez Cohearent Audio et une pochette Stoughton Tip-On.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735671382272,"sku":"888072685413","price":45.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/Yusef_Lateef-Jazz_Mood_Original_Jazz_Classics_Series.png?v=1789110714"},{"product_id":"in-orbit-original-jazz-classics-series-180g-lp","title":"Clark Terry \u0026 Thelonious Monk - In Orbit (Série Original Jazz Classics)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEnregistré à New York en 1958 et sorti la même année, In Orbit est le sixième album du trompettiste Clark Terry en tant que leader. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAvec Thelonious Monk au piano, pour sa seule participation en tant que sideman chez Riverside, l'album comprend également Sam Jones (contrebasse) et Philly Joe Jones (batterie). \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCette nouvelle édition de l'album fait partie de la série OJC et est pressée sur vinyle de 180 grammes chez RTI avec des laques (AAA) coupées à partir des bandes maîtresses originales par Kevin Gray chez Cohearent Audio. Il est présenté dans une pochette Tip-On.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735671578880,"sku":"888072587939","price":44.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/CR00723ClarkTerryQuartet-InOrbitPackShotwobi.png?v=1789110717"},{"product_id":"holly-ivy-180g-lp","title":"Natalie Cole - Holly \u0026 Ivy (25e anniversaire)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa \u003cstrong\u003eréédition du 25e anniversaire\u003c\/strong\u003e de \u003c\/span\u003el'album à succès de \u003cstrong\u003eNatalie Cole\u003c\/strong\u003e, \u003cem\u003e\u003cstrong\u003eHolly \u0026amp; Ivy\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e,\u003cspan\u003e disponible pour la première fois en vinyle, contient 12 standards de Noël, dont « \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eJingle Bells\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e », « \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eI'll Be Home For Christmas\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e » et « \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eThe Christmas Song\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e ». \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCertifié or par la RIAA, cet album a été coproduit par \u003cstrong\u003eTommy LiPuma\u003c\/strong\u003e et offre une touche R\u0026amp;B aux classiques de Noël, y compris plusieurs chansons que le père iconique de Cole, \u003cstrong\u003eNat King Cole\u003c\/strong\u003e, avait rendues populaires des décennies auparavant. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003eC'est la première fois que \u003cem\u003eHolly \u0026amp; Ivy\u003c\/em\u003e est réédité en vinyle, et il a été remasterisé par \u003cstrong\u003eGeorge Horn\u003c\/strong\u003e et \u003cstrong\u003eAnne-Marie Suenram\u003c\/strong\u003e aux \u003cstrong\u003eFantasy Studios\u003c\/strong\u003e et pressé sur vinyle \u003cstrong\u003e180 grammes chez RTI\u003c\/strong\u003e. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735672168704,"sku":"CR00202","price":42.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/NATALIE_COLE_HOLLY_IVY__FRONT_VINYL.jpg?v=1789110727"},{"product_id":"here-s-lee-morgan-original-jazz-classics-series-180g-lp","title":"Lee Morgan - Here’s Lee Morgan (Original Jazz Classics Series) [180 grammes]","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eInitialement sorti en 1960 sur le label Vee-Jay, \u003cem\u003eHere’s Lee Morgan\u003c\/em\u003e est le 10e album de Lee Morgan. Une collection de 6 morceaux Hard-bop, Morgan est soutenu sur l'album par Clifford Jordan (saxophone ténor), Wynton Kelly (piano), Paul Chambers (contrebasse) et Art Blakey (batterie).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCette nouvelle édition de l'album est publiée dans le cadre de la série Original Jazz Classics sur vinyle 180 grammes pressé chez RTI avec un mastering entièrement analogique à partir des bandes originales chez Cohearent Audio et une pochette Stoughton Tip-On.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735672365312,"sku":"888072675667","price":45.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/CR00857LeeMorgan-Here_sLeeMorganPackShotwobi.png?v=1789110731"},{"product_id":"john-coltrane-quartet-live-at-the-half-note","title":"John Coltrane Quartet - Live at the Half Note [3 LP bleus et blancs]","description":"Embarquez pour un voyage sonore avec le John Coltrane Quartet's Live at the Half Note, une expérience de jazz vibrante des années 1960 pressée sur un superbe vinyle bleu et blanc. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCapturée pendant les années de créativité maximale de Coltrane, cette performance éblouissante cimente son héritage en tant que force pivotale du jazz et de la musique du 20e siècle. L'album met en lumière sa capacité à repousser les limites tout en restant profondément enraciné dans l'âme émotive du jazz. Dans un contexte de changement et d'innovation de la décennie, les sessions Half Note de Coltrane mettent en évidence une ère d'exploration du jazz qui résonne encore aujourd'hui. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBien que la liste des morceaux spécifiques reste évasive dans cette description, imaginez simplement la possibilité du saxophone ténor de Coltrane tissant une symphonie de rebondissements inattendus, soutenu par la maîtrise adroite de McCoy Tyner au piano, Jimmy Garrison à la basse et Elvin Jones à la batterie. Connu pour sa transformation sur scène, chaque composition se déploie avec des solos exploratoires et des interactions dynamiques qui transportent les auditeurs dans un voyage époustouflant à travers les possibilités significatives du jazz. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCette sortie, avec une édition spéciale vinyle bleu et blanc, est non seulement un régal pour les oreilles, mais aussi un délice visuel pour les collectionneurs. Incarnation de l'influence impérissable de Coltrane, Live at the Half Note est un incontournable pour tout aficionado de jazz désireux de revivre l'âge d'or du jazz, où l'improvisation régnait en maître et où chaque note racontait une histoire. Entrez dans l'instant, savourez la musique et laissez le génie de Coltrane vous guider à travers les royaumes de l'histoire musicale.","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735673544960,"sku":"3700477838447","price":44.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/4376913-3268175.jpg?v=1789110752"},{"product_id":"emilia-sisco-introducing-emilia-sisco-1","title":"Emilia Sisco - Présentation d'Emilia Sisco","description":"\u003cp\u003ePlongez dans le monde luxuriant et intemporel de la soul avec \u003ci lang=\"en\"\u003eIntroducing Emilia Sisco\u003c\/i\u003e, le premier album éblouissant d'Emilia Sisco sur Timmion Records. Alors qu'elle s'associe au célèbre groupe Cold Diamond \u0026amp; Mink, Sisco crée un paysage sonore à la fois classique et moderne, murmurant de doux mots aux passionnés de soul parmi nous.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDans cette sortie des années 2020, Emilia Sisco prouve son talent en tissant des harmonies vocales complexes superposées à une touche contemporaine, créant un style aussi frais que nostalgique. L'album démarre avec \u003ci lang=\"en\"\u003eSay Yes\u003c\/i\u003e, un morceau irrésistible qui groove avec la vérité d'un joyau gospel perdu déterré dans un coin lointain de l'Amérique. Il prépare le terrain pour ce qui va suivre - une série de dix compositions originales qui font écho à la profondeur émotionnelle de la musique soul à son meilleur.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003ci lang=\"en\"\u003eDon't Let Nobody\u003c\/i\u003e sert d'hymne à l'espoir, nous rappelant notre capacité à aimer et à encourager. Ce sont les voix douces et flottantes de Sisco, associées aux grooves luxuriants et doux de Cold Diamond \u0026amp; Mink, qui font de ce morceau un succès, offrant des paroles sincères qui bercent le cœur de l'auditeur. Des ballades introspectives aux grooves édifiants, les riches arrangements du groupe servent de contrepoint parfait à la voix dynamique de Sisco.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eUne sortie vinyle capturant l'essence du dévouement et de l'art vigoureux, \u003ci lang=\"en\"\u003eIntroducing Emilia Sisco\u003c\/i\u003e se présente comme un splendide emblème de la soul contemporaine. Pour les collectionneurs et les connaisseurs exigeants, ce disque occupera une place spéciale dans toute bibliothèque de vinyles - un témoignage de l'étoile montante de Sisco et de son lien profond avec les sons soul d'hier et d'aujourd'hui.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735673774336,"sku":"617308084924","price":39.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/4378788-3271564.jpg?v=1789110756"},{"product_id":"gone-with-golson-original-jazz-classics-series-180g-lp","title":"Benny Golson - Gone With Golson (Série Original Jazz Classics)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan data-sheets-root=\"1\"\u003eL'album \u003cem\u003eGone With Golson\u003c\/em\u003e, sorti en 1959, est le cinquième du saxophoniste Benny Golson. Bel exemple du genre Hard Bop, il comprend quatre compositions de Golson, ainsi que \"Staccato Swing\" de Ray Bryant, qui joue sur l'album, et le standard de jazz \"Autumn Leaves\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan data-sheets-root=\"1\"\u003eCette nouvelle édition de l'album sort dans le cadre de la série OJC sur vinyle 180 grammes pressé chez RTI avec un mastering entièrement analogique à partir des bandes originales chez Cohearent Audio et une pochette Tip-On de Stoughton.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735674331392,"sku":"888072675865","price":44.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/CR00859BennyGolson-GoneWithGolsonPackShotwobi.png?v=1789110768"},{"product_id":"introducing-lee-morgan-original-jazz-classics-series-180g-lp","title":"Lee Morgan - Introducing Lee Morgan (Série Original Jazz Classics)","description":"\u003cp\u003eIntroducing Lee Morgan est un album de hard bop de 1956 du célèbre trompettiste de jazz, initialement sorti sur le label Savoy.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eÉgalement avec Hank Mobley, Hank Jones, Doug Watkins et Art Taylor, l'album, enregistré lorsque Morgan n'avait que 17 ans, contient 7 morceaux, dont \"Hank’s Shout\" écrit par Mobley.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette nouvelle édition de l'album fait partie de la série OJC sur vinyle 180 grammes pressé chez RTI avec un mastering entièrement analogique à partir des bandes originales chez Cohearent Audio et une pochette Stoughton Tip-On.\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735674953984,"sku":"888072745605","price":44.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/CR00967_Introducing_Lee_Morgan_Pack_Shot_w_obi.png?v=1789110778"},{"product_id":"explorations-small-batch-one-step-pressing-lp","title":"Bill Evans Trio - Explorations (Tirage limité, pressage One-Step)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan data-sheets-root=\"1\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cstrong\u003eVeuillez noter qu’en raison de la nature limitée de ce pressage, le nombre d’exemplaires est limité à deux par foyer. Ce produit est exclu des offres de codes de réduction.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan data-sheets-root=\"1\"\u003eVoici le dernier opus de la \u003cstrong\u003esérie Small Batch\u003c\/strong\u003e saluée par la critique de \u003cstrong\u003eCraft Recordings\u003c\/strong\u003e : une réédition méticuleusement conçue et de qualité audiophile du \u003cstrong\u003edernier album studio du Bill Evans Trio, \u003cem\u003eExplorations\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e. Limitée à \u003cstrong\u003e2 500 exemplaires dans le monde\u003c\/strong\u003e, cette pression \u003cstrong\u003eune étape de laque\u003c\/strong\u003e met en valeur toutes les nuances de la session d’enregistrement originale. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eExplorations capture l’esprit pionnier de l’interaction jazz alors qu’\u003cstrong\u003eEvans, le bassiste Scott LaFaro et le batteur Paul Motian\u003c\/strong\u003e insufflent une nouvelle vie aux standards du jazz et aux compositions modernes. Enregistré en 1961, l’album met en valeur l’approche conversationnelle du trio, dissolvant les rôles traditionnels pour créer un échange d’idées élégant et démocratique. Les points forts incluent le voyage modal d’\u003cstrong\u003eIsrael\u003c\/strong\u003e, le saisissant \u003cstrong\u003eNardis\u003c\/strong\u003e et une interprétation complexe de \u003cstrong\u003eBeautiful Love\u003c\/strong\u003e. Loué pour son innovation et sa cohésion, Explorations reste une étape marquante dans l’art du trio de jazz. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eMasterisé à partir des bandes analogiques originales (AAA) par Bernie Grundman\u003c\/strong\u003e et pressé sur \u003cstrong\u003evinyle 180 grammes chez RTI\u003c\/strong\u003e, Explorations utilise le \u003cstrong\u003esuper vinyle Neotech VR900-D2\u003c\/strong\u003e avec un processus de laque en une étape. Ce processus exigeant permet d’atteindre le plus haut niveau de détail musical, de clarté et de dynamique tout en réduisant le bruit de surface sur le disque afin de garantir que chaque pressage est une véritable représentation de la laque originale et que l’auditeur est aussi proche que possible de l’enregistrement original. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eComme toutes les éditions Small Batch, Explorations est livré dans un \u003cstrong\u003eétui toilé, estampillé à la feuille, et numéroté individuellement\u003c\/strong\u003e. Le vinyle — extractible grâce à une languette de tirage en ruban sans friction — est logé dans une reproduction de la jaquette originale de Riverside Records, protégé par une \u003cstrong\u003epochette intérieure antistatique de qualité archivistique\u003c\/strong\u003e. L’ensemble est complété par de \u003cstrong\u003enouvelles notes de pochette de Syd Schwartz\u003c\/strong\u003e, écrivain de longue date, dirigeant du marketing musical et auteur du populaire Jazz and Coffee Substack.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735675117824,"sku":"888072631854","price":53.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/BillEvans_Explorations_SmallBatch_PackshotWRibbon.png?v=1789110781"},{"product_id":"dee-dees-feathers-lp","title":"Dee Dee Bridgewater, Irvin Mayfield \u0026 New Orleans Jazz Orchestra - Dee Dee's Feathers [2 vinyles]","description":"\u003cp\u003eDee Dee's Feathers est une joyeuse lettre d'amour à La Nouvelle-Orléans, où la voix imposante de Dee Dee Bridgewater rencontre de façon spectaculaire l'esprit vibrant d'Irvin Mayfield et du New Orleans Jazz Orchestra.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSorti en 2015, l'album célèbre la résilience, la culture et l'héritage musical de la Cité du Croissant à travers un riche mélange de jazz, de blues, de soul et de rythmes second-line. Bridgewater et le trompettiste Irvin Mayfield dirigent un ensemble remarquable dont les performances capturent à la fois l'élégance du jazz classique des big bands et l'énergie contagieuse d'une parade de rue de La Nouvelle-Orléans. Cette édition 2LP donne aux arrangements expansifs l'espace qu'ils méritent pour s'exprimer.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDes performances remarquables telles que Big Chief, Congo Square et What A Wonderful World mettent en valeur l'étendue vocale expressive de Bridgewater, passant sans effort de l'exubérance enjouée à la réflexion sincère. Des titres comme Saint James Infirmary Blues rendent hommage aux profondes traditions musicales de la ville, tandis que la trompette lyrique de Mayfield et les riches arrangements de cuivres de l'orchestre créent une toile de fond riche et cinématographique qui semble à la fois intemporelle et indubitablement enracinée à La Nouvelle-Orléans.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCe qui rend Dee Dee's Feathers si captivant, c'est son sens du lieu. Plutôt que de simplement revisiter des standards de jazz, l'album brosse un portrait vivant d'une ville dont la musique a toujours été inséparable de son histoire, de sa résilience et de sa célébration de la vie. Chaque performance irradie de chaleur, d'âme et d'une joie indéniable.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePour les amateurs de jazz et les collectionneurs de vinyles, ce double LP est une célébration magnifiquement conçue de l'une des plus grandes villes musicales d'Amérique – sophistiqué, édifiant et débordant du battement de cœur incomparable de La Nouvelle-Orléans.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735675478272,"sku":"793018369213","price":41.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/deedee_sfeathers.jpg?v=1789110789"},{"product_id":"cookin-with-the-miles-davis-quintet-lp","title":"Miles Davis Quintet - Cookin' With The Miles Davis Quintet","description":"\u003cp\u003eAvec un personnel cinq étoiles composé de \u003cstrong\u003eMiles Davis\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eJohn Coltrane\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eRed Garland\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003ePaul Chambers\u003c\/strong\u003e et \u003cstrong\u003ePhilly Joe Jones\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eCookin' with the Miles Davis Quintet\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e est l'un des quatre albums issus des deux sessions légendaires du quintet en 1956. \u003c\/p\u003e","brand":"mySite","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49735675838720,"sku":"OJC128","price":41.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0858\/3895\/4752\/files\/cookin.png?v=1789110796"},{"product_id":"cookin-with-the-miles-davis-quintet-original-jazz-classics-series-180g-lp","title":"Miles Davis - Cookin' With The Miles Davis Quintet (Série Original Jazz Classics)","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCeci est une PRÉCOMMANDE. 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